Welcome Guest. Sign in
Asked by: Егор Хохлов 0 views дизайн
0 Votes 0 Votes 0 Votes
В области графического дизайна не обязательно быть хорошим художником. Важно иметь понимание основных принципов композиции, умение работать с цветом и выразительными средствами. Однако дизайнер, обладающий навыками рисования, имеет преимущества перед конкурентами: • Знание техник рисунка будет полезно при работе с освещением, тенями, наложением цветных отблесков и т. д. • Дизайнер-художник может выполнять задачи иллюстрации. • При создании визуальной идентичности компании предпочтение отдают дизайнерам, способным создать сложные элементы дизайна с нуля. • Рисующий дизайнер может помочь клиенту сформулировать требования, нарисовав несколько вариантов будущего логотипа во время встречи. • Во время общения с заказчиками вы сможете предлагать дополнительные услуги, такие как создание рекламных комиксов. Владение навыком рисования также повысит доверие клиентов.
- Ноя 20, 2023 | Ответить
Приветствую. В сфере графического дизайна не требуется умение рисовать. Достаточно понимать основы композиции, уметь работать с цветом и выразительными средствами. Тем не менее, дизайнер, обладающий навыками в рисовании, имеет преимущества перед конкурентами. Будет полезно ознакомиться со статьей «Необходимость рисования для дизайнера» и узнать мнение экспертов в этом вопросе.
- Янв 10, 2024 | Ответить
Да, умение рисовать является важным навыком для графического дизайнера. Хотя компьютерные программы и инструменты позволяют создавать дизайны без непосредственного рисования, понимание основ рисунка и композиции помогает графическому дизайнеру создавать эффективные и привлекательные композиции. Умение рисовать также позволяет дизайнеру быстро изобразить свои идеи, вносить изменения и экспериментировать с различными стилями. Однако, не обязательно быть профессиональным художником или иметь великолепные навыки в рисовании. Важно уметь передать свои идеи визуально и иметь чувство стиля. Графический дизайнер должен также обладать навыками работы с графическими программами и быть в курсе последних тенденций в дизайне.
- Янв 15, 2024 | Ответить
Если отвечать кратко, то ответ на вопрос «какой уровень графического дизайнера?» можно не обязателен. Вспоминаются слова моего преподавателя, который говорил студентам: «Вы дизайнеры-графики, здесь слово «графика» не просто так, вы должны уметь рисовать». Однако нужно самостоятельно добавить, что именно рисовать и в какой степени проработки. Умение рисовать для дизайнера является важным навыком, однако его нельзя считать обязательным. Если речь идет о получении высшего профессионального образования, то навык рисования является неотъемлемой частью, поскольку поступление в училища и вузы, специализирующиеся в данной области, возможно только после прохождения творческого экзамена, где предъявляются требования в области рисунка, живописи и композиции. Естественно, для каждого учебного заведения существуют различные пороговые значения, где-то достаточно базовых навыков рисования для поступления, однако, например, в Академии имени Строгонова (Москва) и Академии имени Штиглица (Санкт-Петербурга), требуется предоставить выполненную работу определенного уровня при поступлении на кафедру дизайна. Если говорить о курсах по дизайну, то в большинстве случаев там учат не рисованию, а программам и канонам дизайна. Но даже в этом случае, важно развивать свою насмотренность. Это может быть очень полезно в будущем, так как графический дизайн очень тесно связан с рисованием и иллюстрацией. Понимание стилей, техник и времени, требуемого для выполнения определенной работы, позволяет правильно оценивать трудозатраты и делегировать задачи по созданию графики иллюстраторам. Графический дизайнер, способный создавать иллюстрации, очень ценится работодателями. Если смотреть на текущий спрос на графических дизайнеров и отношение заработной платы, то вакансии, где требуется «рисунок от руки», обычно имеют ставку на 20-30% выше, чем вакансии, где требуется только знание программ. Это связано с тем, что задачи, которые выполняет дизайнер, могут быть разными. Графический дизайн включает в себя множество подкатегорий, о которых обычному человеку может и не быть известно. Он видит только финальный продукт, такой как логотип, плакат или упаковка. Но для профессионала, работающего в этой сфере, умение рисовать может быть очень полезным. Оно может ускорить процесс разработки. Например, при создании логотипа: идеи и варианты можно быстро зарисовывать карандашом, хотя они могут быть несовершенными. Но при правильной стилизации, даже на этом этапе можно согласовывать идею с заказчиком и тем самым сэкономить время разработки. Также, при создании плаката, компоновка и композиция объектов, как правило, рождаются на бумаге. И когда дело доходит до рисования объектов или людей, умение делать эскизы/наброски является необходимым навыком. Возвращаясь к теме, графический дизайн включает в себя множество разнообразных областей. Один из таких случаев возникает, когда страница, например в журнале, требует нарисованный элемент или уникальную графику. Если графический дизайнер может справиться с этой задачей без помощи иллюстратора, то ценность его увеличивается в несколько раз. Во-первых, это позволяет экономить время клиента, ведь не нужно искать иллюстратора и подробно описывать ему задачу. А во-вторых, окончательный продукт остается единым и цельным, так как создан одним специалистом. Подводя итог, могу сказать, что мои коллеги, ставшие дизайнерами без умения рисовать, вынуждены были пройти дополнительное обучение и развивать навыки наброска, поскольку в работе часто приходится делать скетчи — быстрые зарисовки, на которых согласовывается концепция с заказчиком. Кроме того, качественный скетч позволяет детально продемонстрировать концепцию и создать положительное впечатление, которое влияет на оценку дизайнера как высококвалифицированного профессионала. Однако, есть и те, кто успешно работает графическими дизайнерами, не обладая навыком рисования. Они просто занимаются менее творческими проектами, например версткой, и при необходимости делегируют создание графики и иллюстраций. Таким образом, каждый сам решает, кем быть и в какой области графического дизайна работать.
- Янв 16, 2024 | Ответить
Изучение навыков рисования займет некоторое время. В первую очередь вам нужно освоить основы — умение работать с программами, процесс создания различных дизайнерских продуктов и коллажей 👌
Цитата из эссе Пола Рэнда: Значительным вкладом в развитие современного визуального мышления стал коллаж. Коллаж и монтаж позволяют объединить, казалось бы, несвязанные объекты или идеи в единую целостность. С помощью них дизайнер может рассказать о нескольких происходящих одновременно событиях или сценах, которые, при использовании более традиционных методов, представлялись бы как серия разрозненных рисунков. Компактность такого сложного сообщения, заключенного в одном произведении, помогает зрителю сосредоточиться на послании рекламодателя.
(с) Пол Рэнд, Мысли о дизайне Пол Рэнд – выдающийся дизайнер и арт-директор из США Влияние Рэнда на индустрию дизайна невероятно велико. Благодаря его работе в сфере рекламы и графики, профессия дизайнера стала крайне значимой и важной для бизнеса, а сами дизайнеры перестали быть просто оформителями. Пол Рэнд стал известен своей работой над логотипами для крупных компаний. Среди его клиентов были IBM, UPS, Enron, Morningstar, Westinghouse, ABC и проект Стива Джобса NeXT.
- Янв 23, 2024 | Ответить
Your Answer
I'm Existing User New User? Register Now
Имя пользователя * Пароль *
Name *
Email *
Пароль *
Δ